E-learning w muzyce: Nauka grupowego komponowania w środowisku nauczania hybrydowego - Finlandia

W ostatnich latach nowe technologie i nauczanie online stały się istotniejszymi elementami kształcenia nauczycieli w Finlandii. Ta praktyka obejmuje integrację nowych technologii edukacyjnych w fińskim kształceniu nauczycieli, szczególnie w kontekście nauczania muzyki. W pierwszej fazie projektu wzięło udział 16 uczniów, a jego celem było wzbogacenie tradycyjnej edukacji muzycznej o oparte na technologii nauczanie hybrydowe. Pierwsza grupa studentów (pilotażowa) była międzynarodowa: studenci Erasmusa z Francji (1), Niemiec (2), Grecji (2), Włoch (1) i Rumunii (1) uczestniczyli wraz z fińskimi studentami (9) w tym dobrowolnym kursie muzycznym trwającym 5 godzin lekcyjnych. Jednym z celów kursu było skomponowanie w grupach piosenki dla dzieci. Wykształcenie muzyczne tych studentów było zróżnicowane. Jeden z uczniów był na niemal profesjonalnym poziomie, natomiast większość z nich nigdy nie grała na żadnym instrumencie. Środowisko blended learning to sposób nauczania, który łączy nauczanie bezpośrednie z nauczaniem za pośrednictwem technologii. Ucząca się grupa została wyznaczona do komponowania w konfiguracji blended learning, przy użyciu metody rotacji. Na początku ostatniego semestru szkolenia nauczycieli, Wydział Edukacji Nauczycieli nawiązał współpracę z firmą Rockway, która zaoferowała naszym studentom bezpłatne korzystanie z internetowego środowiska nauczania. Zastosowana metoda nauczania hybrydowego, metoda rotacyjna, polegała na nauce studentów według harmonogramu niezależnych sesji nauki online w muzycznym środowisku e-learningowym "Rockway" i bezpośrednich zajęć w klasie podczas kursu muzycznego trwającego 5 godzin. Główną zaletą nauki hybrydowej jest zwiększona możliwość samodzielnego i konstruktywnego uczenia się. Doświadczenia związane z modelem rotacyjnym były pozytywne. Przetestowane techniki wykazały wiele korzyści, o czym świadczy m.in stworzenie niezależnej i konstruktywnej edukacji, w której nauczyciele służą jako kluczowi mentorzy. Studenci z uprzednim doświadczeniem muzycznym odnieśli większe korzyści z e-learningu, poprawiając swoje nastawienie do rozwoju niezależnych umiejętności muzycznych.

Fazy kursu hybrydowego:

W tym planie kursu muzycznego zastosowano komponentowy model procesu twórczego małych grup Amabile's. Pierwszy etap to przygotowanie do komponowania piosenki dziecięcej w małych grupach. Na początku określany jest problem lub cel pracy twórczej. Uczniowie poznają się w bezpośrednim kontakcie poprzez wspólny taniec, śpiew i zabawę.

Drugi etap to przygotowanie. Wszystkie informacje związane z zadaniem są zebrane i analizowane w celu rozwiązania problemów lub kontynuowania kreatywnej pracy. Studenci są proszeni o połączenie środowiska online z nauką gry na instrumencie na ich obecnym poziomie i o znalezienie instrumentu, którym są zainteresowani. Grupa wspólnie uczestniczy w pierwszej lekcji kreatywnego tworzenia muzyki online i jest proszona o udział w kolejnych zajęciach oraz zastanowienie się nad pomysłem na piosenkę dla dzieci. Uczniowie wyszukują piosenki (melodie, ambitus, rytmy, słowa i formy muzyczne), korzystając z Internetu w połączeniu ze śpiewnikami i portalami społecznościowymi, takimi jak Facebook.

Trzeci etap nauki to generowanie pomysłów; opracowywane są nowe pomysły na piosenki dla dzieci. Kiedy rozpoczyna się grupowe komponowanie, studenci mają już doświadczenie w środowisku rotacyjnym online i twarzą w twarz. Zwykle pracują bardzo otwarcie i dzielą się swoimi pomysłami. Komponowanie w grupach odbywa się w środowisku bezpośrednim, dzięki czemu dostępne jest całkowite wsparcie nauczyciela, a także nieformalne wsparcie internetowe. Każda z czterech grup studentów zawsze pracuje w zupełnie odmienny sposób (mogą zacząć od słów, a następnie skomponować muzykę lub odwrotnie; mogą zacząć od wspólnego tematu i zacząć od grania akordów, jak pokazano w jednej z sesji online; itp.)

Czwartym etapem procesu jest zatwierdzenie pomysłu. Odbywa się to w grupach podczas procesu komponowania. Uczniowie planują pewne formuły melodyczne lub wiersze, a następnie bardzo szybko wybierają najlepsze pomysły i kontynuują komponowanie utworu. Kiedy piosenka jest gotowa, oceniają ją i omawiają proces tworzenia, zgodnie z charakterystyką i składem grupy. Piąty etap to ćwiczenie i prezentowanie każdej piosenki przed pozostałymi uczestnikami. Studenci muszą zmierzyć się z oceną innych grup. Piosenki są wspólnie śpiewane i nagrywane za pomocą programu Audiocity, a następnie udostępniane w grupach.

Doświadczenia studentów dotyczące roli hybrydowego środowiska nauki na każdym etapie komponowania podczas lekcji pilotażowych i innych zajęciach były pozytywne. Wszyscy uczniowie uznali środowisko blended learning i możliwość korzystania ze środowiska Rockway, Internetu i mediów społecznościowych w nauce muzyki za bardzo angażujące i motywujące. Wielu studentów korzystało ze środowiska online, do nauki nowych umiejętności muzycznych. Najczęściej uczyli się darmowego akompaniamentu wraz z bezpośrednimi lekcjami gry na fortepianie.

W programie znalazły się również gitara, pięciostrunowe kantele i kilka nowych instrumentów. Środowisko online zostało także wykorzystane jako podstawa kreatywnego planowania w muzyce i komponowaniu grupowym. Doświadczenia edukacyjne studentów były pozytywne i zgodnie z tym, co napisali, środowisko blended learning pomogło im w nauce muzyki, zwłaszcza gry na instrumentach i wspieraniu ich grupowego komponowania. Według opinii studentów, nauka online i nauczanie bezpośrednie zostały efektywnie zintegrowane. Najważniejszym ze wspomnianych doświadczeń było przede wszystkim bezpośrednie zapoznanie się z możliwościami nauki online; wspomniano również o swobodzie uczenia się dowolnych treści w ramach lekcji indywidualnych. Niektórzy uczniowie uznali za przydatne połączenie nauczania online z pomocą nauczyciela stacjonarnego; inni z kolei podkreślali elastyczność łączenia nauki online z zajęciami stacjonarnymi.

Angielski, fiński

16; przeznaczony dla średnich grup

Blended learning (metoda rotacyjna)

Pięć etapów + pilotaż + dodatkowe zajęcia w razie potrzeby Praca grupowa, sesje bezpośrednie, sesje praktyczne; sesje online, indywidualna nauka/praca

Jeden semestr

Studenci (kształcenie nauczycieli), nauczyciele muzyki, wychowawcy, dyrektorzy szkół, rodzice, profesorowie uniwersyteccy i studenci w obszarach zainteresowań, deweloperzy edukacji IT;

Pedagogical/teaching competence, IT skills, music and composition teaching skills

https://www.oph.fi/sites/default/files/documents/distance-education-in-finland-during-covid19_initial-observations.pdf

Integracja nauki bezpośredniej i online w tym konkretnym przypadku wyraźnie pomogła uczniom wzbogacić doświadczenie w klasie i pogłębić naukę muzyki poprzez innowacyjne wykorzystanie informacji internetowych i lekcji online. Strategie hybrydowe zwiększają zaangażowanie uczniów w naukę muzyki poprzez zajęcia online na kursie muzycznym, a także poprawiają efektywność i wydajność poprzez skrócenie czasu wykładów i pozostawienie czasu na pracę grupową w celu opracowania kreatywnych pomysłów.